PENSUMLISTE

Pensumlisten er delt i fire deler – en for hver av de fire emnene. Hver del utgjør grunnlaget for eksamen i et emne. Noe av pensumlitteraturen lar seg imidlertid ikke plassere innenfor et emne alene. Dette gjelder teoretisk og metodisk litteratur som behandler spørsmål av relevans for alle studiets deler, og i særlig grad gjelder det følgende to bøker:

Vernon Hyde Minor, Art history's history, London: Prentice Hall, 1994.

Lise Gotfredsen, Bildets formspråk, Oslo: Universitetsforlaget, 1987 [1978].

De to bøkene går derfor igjen på pensumlisten; Minor i alle fire emner, og Gotfredsen i de tre emnene som omhandler billedkunsten. Gotfredsens bok er et formalanalytisk verktøy for hele billedhistorien. Minors bok gir en innføring i kunsthistoriefagets grunnlagsproblemer. Stoffet i Art history's history er likevel i stor grad inndelt i historiske perioder, slik at man i arbeidet innenfor ett bestemt emne kan vektlegge de kapitlene i boken som har størst relevans for denne.

Tekster merket med * er samlet i et kompendium for fjernstudiet i kunsthistorie. Det er en stor ringperm som inneholder artikler for alle fjernundervisningens fire emner. Tekster merket med ** og *** er samlet i hvert sitt kompendium. Disse er bare relevant for KUN154-F og kom til da henholdsvis Norges kunsthistorie (1981), hvor tre artikler er hentet fra, og Stavkirkene. Deres egenart og historie av Peter Anker ble utsolgt fra forlaget. Teksten merket med **** "Når klassisisme møter barokk. Nicolas Poussin og Gian Lorenzo Berninis forhold til 1600-tallets kunstteoretiske debatt" av Gunnar Danbolt er pensumlitteratur for KUN152-F. Boken Myten om det moderne, der artikkelen inngår, er nå utsolgt fra forlaget. I likhet med resten av pensumlitteraturen er kompendiene og artikkelen av Danbolt til salgs i Studia bokhandel.

Ansvarlig for kunsthistorieavdelingen i Studia AS er:
Trine Maren Aasebø.
Tlf. 55 54 51 71
Fax: 55 32 93 80
Epost: trine.aasebo@studia.no

Studia AS
Parkveien 1
5007 Bergen

KUN151-F: Billedkunst fra antikk til manierisme

Fred S. Kleiner og Christin J. Mamiya. Gardner's Art through the Ages, Belmont, CA: Thomson-Wadsworth, 12. utg., 2005, kap. 17-22 (ss. 447-661).
eller
Fred S. Kleiner. Gardner's Art through the Ages, Boston, MA: Thomson-Wadsworth, 13. utg., 2009, kap. 17-22 (ss. 431-623).
(Arkitekturstoffet leses i tilknytning til KUN153-F.)

Vernon Hyde Minor, Art history's history, London: Prentice Hall, 1994.

Lise Gotfredsen, Bildets formspråk, Oslo: Universitetsforlaget, 1987 [1978].

Bente Kiilerich, Græsk skulptur fra dædalisk til hellenistisk, København: Gyldendal, 1997 [1989], ss. 1-273.

* Hans Peter L'Orange, Mot middelalder, Oslo: Dreyer, 1963. (Kap. 1: "Fra legeme til symbol", ss. 1-48; kap. 3 og 4: "Fra Gudekonge til Krist-keiser. Det apoteoserte herskerbilde fra antikk til middelalder" og "Kristusbildet skifter uttrykk. Fra antikkens lærende til middelalderens velsignende Kristus", ss. 66- 149.)

Robin Cormack, Byzantine Art, Oxford: University Press, 2000.

* Hjalmar Torp, "Europas kunst i tidlig middelalder", i Vår kulturarv II, København: Forlaget for Faglitteratur, 1963, ss. 309-63.

Michael Baxandall, Painting and experience in the fifteenth century Italy, Oxford: Clarendon Press, 1972.

* Gunnar Danbolt, "Bilde og praksis", i Gunnar Danbolt m. fl. (red.), Den estetiske praksis, Oslo: Universitetsforlaget, 1979, ss. 64-9 og ss. 105-113, samt illustrasjoner.

* Ernst Gombrich, "The renaissance conception of artistic progress and its consequences", og "Norm and form. The stylistic categories of art history and their origins in renaissance ideals", i Norm and form. Studies in the art of the Renaissance, London and New York: Phaidon, 1971 [1966], ss. 1-10 og ss. 81- 98.

* Erwin Panofsky, "Ikonografi og ikonologi", i Bent Fausing og Peter Larsen, (red.), Visuel kommunikation, bd. 1, København: Medusa, 1980, ss. 9-21.

KUN152-F: Billedkunst fra barokk til postmodernisme

Fred S. Kleiner og Christin J. Mamiya, Gardner’s Art through the Ages, Belmont, CA: Thomson-Wadsworth, 12. utg., 2005, kap. 23-24 (ss. 663-747) og kap. 28-29 (ss. 797-901).
(Arkitekturstoffet leses i tilknytning til KUN153-F.)
eller
Fred S. Kleiner. Gardner's Art through the Ages, Boston, MA: Thomson-Wadsworth, 13. utg., 2009, kap. 23-24 (ss. 625-671) og kap. 29-31 (ss. 751-851).

Vernon Hyde Minor, Art history's history, London: Prentice Hall, 1994.

Lise Gotfredsen, Bildets formspråk, Oslo: Universitetsforlaget, 1987 [1978].

**** Gunnar Danbolt, "Når klassisisme møter barokk. Nicolas Poussin og Gian Lorenzo Berninis forhold til 1600-tallets kunstteoretiske debatt", i Torstein Arisholm og Henning Laugerud (red.), Myten om det moderne, Oslo: Spartacus, 1995, ss. 11-64.

Dag Sveen, "Kunstforståelse og kunstinstitusjon – et historisk perspektiv", i Dag Sveen (red.), Om kunst, kunstinstitusjon og kunstforståelse, Oslo: Pax Forlag, 1995, ss. 9-112.

Francis Frascina, m. fl., Modernity and modernism. French painting in the nineteenth century, New Haven and London: Yale University Press, 1994 [1993], ss. 50-218.

Anna Lena Lindberg, "Innledning", i Anna Lena Lindberg (red.), Konst, Kön och Blick. Feministiska bildanalyser från renässans til postmodernism, Stockholm: Nordstedts 2000 [1995] ss. 9-22

Linda Nochlin: "Varför har det inte funnits några stora kvinneliga konstnärer?" i Anna Lena Lindberg (red.), Konst, Kõn och Blick. Feministiska bildanalyser från renãssans til postmodernism, Stockholm: Nordstedts 2000 [1995] ss. 23-52

Griselda Pollock, "Det moderna och kvinnlighetens rum", i Anna Lena Lindberg (red.), Konst, Kön och Blick. Feministiska bildanalyser från renässans til postmodernism, Stockholm: Nordstedts 2000 [1995], ss. 165-210

* Clement Greenberg, "Avant-garde and kitsch", i Francis Frascina (red.), Pollock and after: The critical debate, London: Harper & Row, 1985 [1939]. ss. 21-33.

* Clement Greenberg, "Modernist painting", i The collected essays and criticism, vol. 4, Chicago: University of Chicago Press, 1993 [1960], ss. 85-94.

Norbert Lynton, The story of modern art, Oxford: Phaidon Press, 1980.

Graham Clarke, The photograph, Oxford: Oxford University Press, 1997, ss. 1-206.

Edward Lucie-Smith, Movements in Art since 1945, London: Thames and Hudson, 2001.

 

KUN153-F: Arkitektur fra antikk til postmodernisme

Fred S. Kleiner og Christin J. Mamiya, Gardner’s Art through the Ages, Belmont, CA: Thomson-Wadsworth, 12. utg., 2005, kap. 10, 17-24 og kap. 28-29.
eller
Fred S. Kleiner. Gardner's Art through the Ages, Boston, MA: Thomson-Wadsworth, 13. utg., 2009, kap. 10, 17-24 (ss. 237-287, 431-671) og kap. 29-31 (ss. 751-851).
(Billedkunststoffet leses i tilknytning til KUN151-F og KUN152-F).

Vernon Hyde Minor, Art history's history, London: Prentice Hall, 1994.

John Summerson, The classical language of architecture, Cambridge, Mass.: M.I.T. Press, 1963.

* Hjalmar Torp, "Europas kunst i tidlig middelalder", i Vår kulturarv II, København: Forlaget for Faglitteratur, 1963, ss. 374-385.

* Paul Frankl, "The general problems of the gothic style", i Gothic architecture, i Pelican history of art, London: 1962, ss. 217-42 og ss. 260-64.

* Erwin Panofsky, "Abbot Suger of St. Denis", i Meaning in the Visual Arts, London: Penguin, 1970, [1946], ss. 108-145.

* Peter Kidson, "Panofsky, Suger and St. Denis", i Journal of Warburg and Courtald Institutes, Vol. 50, London, 1987, ss. 1-17, samt illustrasjoner.

Peter Murray, The architecture of the italian renaissance, London: Thames and Hudson, 1969 (utvidet utgave, [1963]).

John Summerson, The arcitecture of the eighteenth century, London: Tames and Hudson, 1986 [1969], ss. 1-149.

William J. R. Curtis: Modern Architecture since 1900. London, Phaidon, 1997. (Unntatt sidene 490-513 og 566-589).

 

KUN154-F: Kunst i Norge

Gunnar Danbolt, Norsk kunsthistorie. Bilde og skulptur frå vikingtida til i dag, Oslo: Det Norske Samlaget, 2009.

* Gunnar Danbolt, "Malerkunsten i Bergen i middelalderen", i Middelalderbyen, i serien Onsdagskvelder i Bryggens Museum – 1, Bergen: Bryggens museum 1985, ss. 95-116.

Vernon Hyde Minor, Art history's history, London: Prentice Hall, 1994.

Lise Gotfredsen, Bildets formspråk, Oslo: Universitetsforlaget, 1987 [1978].

*** Peter Anker, Stavkirkene. Deres egenart og historie, Oslo: Cappelen, ss. 15-75 og ss. 182-221.

*** Hans-Emil Lidén, "Middelalderens steinarkitektur i Norge", i Norges kunsthistorie, bd. 2, Oslo: Gyldendal, 1981, ss. 7-125.

** Ulf Hamran, "Det nye Norge bygger. Norsk arkitektur 1814-1870", i Norges kunsthistorie, bd. 4, Oslo: Gyldendal, 1981, ss. 7-125.

** Stephan Tschudi Madsen: "Veien hjem. Norsk arkitektur 1870-1914", i Norges kunsthistorie, bd. 5, Oslo: Gyldendal, 1981, ss. 7-109.

Nils Georg Brekke, Per Jonas Nordhagen og Siri Skjold Lexau: Norsk arkitekturhistorie, Oslo: Det norske samlaget, 2003, ss. 273-410.

* Magne Malmanger, "‘Impresjonisme’ og Impresjonisten. Christian Krohg og det moderne gjennombrudd i 1880-Årene", i Christian Krohg. Nasjonalgalleriet 2. mars-24. mai 1987, 1987, ss. 31-51.

Knut Berg, "Naturalisme og nyromantikk 1870-1900", i Norges malerkunst, bd. 1, Oslo: Gyldendal, 1993, ss. 351-501. (Artikkelen kan også leses i Norges kunsthistorie, bd. 5, Oslo: Gyldendal 1981, ss.109-260.)

* Nils Messel: "Fra realistisk virkelighetsskildring til dekorativ form", i Kunst og kultur, 1982, nr. 3, ss. 152-71.

Marit Lange og Nils Messel, "Inn i et nytt århundre 1900-1914", i Norges malerkunst, bd. 2, Oslo: Gyldendal, 1993, ss. 9-54. (Artikkelen kan også leses i Norges kunsthistorie, bd. 5, Oslo: Gyldendal, 1981, ss. 260-307.)

* Steinar Gjessing, "Nyttevekster og kunstige blomster. Noen bemerkninger om modernismens kår i Norge. 1920-40", i Statens 91. Kunstutstilling 1978, Oslo, 1978, ss. 4-11.